Zarathustra

9.10.2026

19.00 - 21.00

Tampere-talo Oy, Yliopistonkatu 55, 33100 Tampere

Kapellimestari Olari Elts johtaa konsertin, jossa kuullaan Pärtin kolmas sinfonia ja Straussin sävelruno Näin puhui Zarathustra. Kaipaisen käyrätorvikonserton solistina taituroi Aleksi Mäkimattila.

Olari Elts, kapellimestari

Aleksi Mäkimattila, käyrätorvi


Arvo Pärt: Sinfonia nro 3

Jouni Kaipainen: Käyrätorvikonsertto

Richard Strauss: Näin puhui Zarathustra


Valaistumisella on monta musiikillista ilmiasua. Arvo Pärtin sinfoniassa soi hengen voitto materiasta, Richard Straussin sävelrunossa taivaat salamoivat Friedrich Nietzschen hengessä. Tampere Filharmonian pitkäaikainen nimikkosäveltäjä Jouni Kaipainen jätti jälkeensä konserttojen kultakaivoksen. Sankarillisessa käyrätorvikonsertossa solistia juoksutetaan fysiikan lakien tuolle puolen. Haasteeseen tarttuu orkesterin oma Aleksi Mäkimattila. 


Kausisarjan konsertti, sisältää väliajan. Teokset tutuiksi klo 18.


Liput: peruslippu 36 € / eläkeläiset 27 € / opiskelijat, työttömät, siviilipalvelus- ja varushenkilöt 17 € / alle 18-vuotiaat 11 €.


Liput myynnissä Tampere-talon lipunmyynnissä, Kulttuurimyymälä Aplodissa ja osoitteesta Lippu.fi (Lippupisteen myyntikanavissa lipun hintaan lisätään palvelu- ja tilausmaksu sekä mahdolliset toimitus- ja maksutapamaksut).


Tapahtumamuutokset mahdollisia.

Päivät

9.10.2026

Aika

19.00 - 21.00

Sijainti

Tampere-talo Oy, Yliopistonkatu 55, 33100 Tampere

Hinta

11-36€

Teokset ja esiintyjät

  • Virolainen kapellimestari Olari Elts tunnetaan omaleimaisesta ja kekseliäästä ohjelmistosuunnittelustaan sekä vahvasta suhteestaan pohjoismaiseen ja baltialaiseen nykymusiikkiin. Hän on toiminut Viron kansallisen sinfoniaorkesterin musiikillisena johtajana ja ylikapellimestarina vuodesta 2020 ja aloittaa kaudella 2026/27 Sinfonietta Rīgan taiteellisena johtajana.

    Elts on johtanut muun muassa Leipzigin Gewandhaus-orkesteria, BBC:n sinfoniaorkesteria, Rotterdamin filharmonikkoja, Orchestre National de Francea, Budapest Festival Orchestraa ja Radion sinfoniaorkesteria. Hänen solistikumppaneitaan ovat olleet esimerkiksi Isabelle Faust, Christian Tetzlaff, Gautier ja Renaud Capuçon sekä Kirill Gershtein.

    Suomessa Elts on toiminut Helsingin kaupunginorkesterin päävierailijana ja Kymi Sinfoniettan taiteellisena neuvonantajana. Eltsin levytys Kaija Saariahon True Fire -teoksesta Orchestre Philharmonique de Radio Francen kanssa palkittiin vuonna 2024 Gramophone-lehden Contemporary-sarjassa. Hänen levytyksiinsä kuuluu myös Erkki-Sven Tüürin, Heino Ellerin ja Kalevi Ahon musiikkia. Eltsillä on lisäksi monipuolinen kokemus oopperakapellimestarina.

    Lue lisää: olarielts.com

    IG @olarielts

  • I-viulu
    Johannes Põlda 1. konserttimestari
    Emil Huckle-Kleve 1. konserttimestari tp.
    Marta Lucjan *
    Lotta Laaksonen *** tp.
    Lea Antola
    Raimo Hannikainen
    Siri Heinonen
    Katri Nikkanen
    István Szalay
    Kaisa Hiilivirta tp.
    Raul Sanhueza tp.
    Sanna Kokko tp.
    Maksym Filatov tp.
    Silva Koskela tp.

    II-viulu
    Kaia Voitka *
    Maija Wesslund **
    Kimmo Tullila ***
    Anna Angervo
    Linda Halme
    Heikki Hannikainen
    Heidi Kuula
    Eeva-Liisa Suuronen
    Pirjo Tulisalmi
    Anni Ylikallio
    Rita Santos tp.
    Sanni Kangas tp.

    Alttoviulu
    György Balázs *
    Kata Stojanovic ***
    Heili Hannikainen
    Marianne Hautakangas
    Elizabete Jokiranta
    Kimmo Kivivuori
    Anne Korhonen
    Taavi Nachtigall
    Iina Marja-aho tp.

    Sello
    Kalle-Pekka Koponen soolosellisti
    Risto Rajakorpi *
    Oskari Pirttimaa *** tp.
    Reinis Birznieks
    Miika Jämsä
    Panu Saari
    Virpi Välimäki
    Katariina Selenius tp.

    Kontrabasso
    Oskari Hanhikoski **
    Joni Armio ***
    Pentti Huhtinen
    Juha Kleemola
    Antti Laulaja
    Heikki Lehtinen

    Huilu
    Annaleena Jämsä *
    Malla Vivolin **
    Nina Johnson ***
    Seppo Planman

    Oboe
    Juha Ala **
    Ella York ** tp.
    Lucía Castillo *** tp.
    Dimas Ruiz Santos tp.

    Klarinetti
    Mark Reding * tp.
    Hyesoo Kim ** tp.
    Janne Pesonen ***
    Reetta Näätänen

    Fagotti
    Eri Ikeda **
    Alan Davidson ***
    Ananta Diaz Keller ***
    Natalie Zemba tp.

    Käyrätorvi
    Jouni Suuronen **
    Pauliina Koskela ***
    Pasi Tiitinen
    Timo Ruskeepää
    Joel Jaakkola tp.
    Ye Pan tp.

    Trumpetti
    Xiang Guo *
    Eero Kiukkonen **
    Tamás Mészáros ***
    Alessandro Lattuca

    Pasuuna
    Antti Hirvonen *
    Vygantas Silinskas **
    Mikhail Kapustin ***
    Ivan Cheung

    Tuuba
    Harri Miettunen *
    Miika Jämsä * tp.

    Patarummut
    Tiina Laukkanen *

    Lyömäsoittimet
    Jyri Kurri *
    Jarmo Niininen ***
    Tuomo Oravakangas ***

    Harppu
    Kirsti Vartiainen *
    Katilyne Roels tp.

    Kosketinsoittimet
    Ville Hautakangas * tp.

    * äänenjohtaja
    ** vuorotteleva äänenjohtaja
    *** varaäänenjohtaja
    tp. tilapäinen

  • I ♩ = 66
    II 𝅗𝅥 = 54–56
    III 𝅗𝅥 = 60


    Aikamme tunnetuimpiin kuuluvan nykysäveltäjän, virolaisen Arvo Pärtin (s. 1935), äänimaailma on helposti tunnistettava, sopusointinen, vähäeleinen ja usein kristillisellä mystiikalla silattu. Tintinnabuliksi nimeämänsä sointi tavoittelee kellomaisia kumahduksia riippumatta siitä, onko sen äänilähde jousisoitin, kuoro, piano vai oikea kello. Musiikkijournalistit taas nimittävät Pärtin musiikkia ”sakraaliseksi minimalismiksi”, jota etenkin baltialaissäveltäjät alkoivat kehittää 1980-luvulta lähtien.

    Vielä 1960-luvulla Pärt uhmasi Neuvostoliiton musiikki-ideologiaa kovaksikeitetyllä modernismilla, joka oli levinnyt Keski-Euroopasta musiikkimaailman kaikille laidoille. Tyyli oli hänen kohdallaan silti nopeasti koluttu. Pärt vetäytyi vuosiksi tutkimaan renessanssipolyfoniaa, johon hän perustaisi uuden tyylinsä ihanteet.

    Kolmas sinfonia (1971) seisoo Pärtin tyylikausien rajalla: modernismin muistot kuultavat uuden, renessanssiin nojaavan tyyli-ihanteen läpi, mutta tuskin havaittavasti. Samoihin aikoihin hän meni naimisiin ja kääntyi ortodoksiksi. ”Tunsin vapautuneeni, aivan kuin taakka olisi pudonnut matkasta”, Pärt sanoi. ”Olin onnellinen kirjoittaessani sinfoniaa. Tuntui kuin olisin päässyt toiselle puolelle.” Hän on verrannut kolmiosaisen sinfonian muotoa kaupungin rakentumiseen: pieniä, jatkuvasti monistuvia keskuksia syntyy sinne tänne, kunnes ne muodostavat saumattoman kokonaisuuden.

    Teksti: Jaani Länsiö

  • I Allegro maestoso – Cadenza
    II Larghetto
    III Vivace


    Jouni Kaipaisen (1956–2015) säveltäjäpersoona vapautui etenkin orkesteriteoksissa, joissa hän esitteli uusimpia innovaatioitaan. Tuotannon selkärangan muodostavat hänen 12 konserttoaan, joiden perintö suomalaisille solisteille on osoittautunut ehtymättömäksi. Juuri niissä hän parhaiten tavoitti vuosituhannen vaihteen ideaalinsa ”uusaistillisuudesta”, jonka lempeämpi sointimaailma on usein räikeässä ristiriidassa Kaipaisen 1980-luvun tyylin ja modernistien Korvat auki -yhdistyksen kapinahengen kanssa.

    Käyrätorvensoittaja Esa Tapanin aloitteesta syntyneen konserton (2000–2001) asetelma on klassinen: sankarisolisti ja orkesteri kilvoittelevat kolmessa osassa, kunnes lopussa löytyy jonkinlainen symbioosi. Ensiosassa solistin melodiat hahmottelevat käyrätorven historiallista asemaa: julistavaa, tulisieluista ja ylvästä musiikkia. Toinen osa taas yltyy jopa richardstraussilaiseen virtailevuuteen, johon sulautuu lainaus Kaipaisen omasta kuorolaulusta Ich will den Kreuzstab gerne tragen (Mielelläni kannan ristinpuuni). Hän upotti sen teokseen syyskuun 11. päivän terrori-iskujen jälkeen. Finaalissa Kaipainen irrottaa soittimesta kaikki, mikä irti lähtee: ”Halusin käyttää tilaisuuden koettaakseni, millaista minun säveltämäni käyrätorvimu­siikki voisi olla silloin, kun soittimelle saa kirjoittaa sydämen kyllyydestä sekä keston että vaikeusasteen puolesta.”

    Teksti: Jaani Länsiö

  • I Einleitung, oder Sonnenaufgang (Johdanto tai auringonnousu)
    II Von den Hinterweltlern (Takametsäläisistä)
    III Von der großen Sehnsucht (Suuresta kaipauksesta)
    IV Von den Freuden und Leidenschaften (Iloista ja intohimoista)
    V Das Grablied (Hautalaulu)
    VI Von der Wissenschaft (Tieteestä)
    VII Der Genesende (Toipilas)
    VIII Das Tanzlied (Tanssilaulu)
    IX Nachtwandlerlied (Yövaeltajan laulu)
    ——————–

    Ennen kuin Richard Strauss (1864–1949) siirtyi lähes yksinomaan oopperoihin, hän sepitti tarinoita sävelrunoilla. Niissä Strauss paljastaa aatemaailmansa perustukset: elämme teennäisten hierarkioiden maailmassa, jossa itsepintainen sankari joutuu maksamaan kovaa hintaa vapauteen ja suuruuteen haikailevasta tahdostaan. Etenkin sävelrunot Kuolema ja kirkastus, Don Juan, Don Quijote, Till Eulenspiegel ja avoimesti omaelämäkerrallinen Sankarielämää kietoutuvat kaikki Straussin paisuneeseen minäkuvaan, jonka elämänkaari rakentuu kohtausten sarjasta matkalla mainetekoihin. Mahtipontinen orkesteri säestää seikkailuja asianmukaisesti pullistellen.

    Näin puhui Zarathustra (1896) kertoo sekä yksilöstä että kokonaisesta maailmankatsomuksesta. Tällä kertaa teoksen sankari on oikeastaan filosofi Friedrich Nietzsche, joka valjasti profeetta Zarathustran omien aatteidensa puhemieheksi vuosina 1883–1885 julkaistussa samannimisessä teoksessaan.

    Yhdeksään tauotta esitettävään osaan jakautuva teos kuvaa kirjan lukuja vapaasti mukaillen: Johdanto räiskyy profeetallista valaistumista urkuineen kaikkineen, ja sille vastakohtainen Takametsäläiset kuvaa keskiaikaista ahdasmielisyyttä muinaiskristillisellä melodialla. Toipilas kampeaa profeetan takaisin epätoivoon. Kompleksinen fuuga ilmentää Tieteen voittoa; huoleton tanssilaulu katkoo ihmisyyden kahleet. Loppu vihjaa, että elämän mysteeri ei silti tähänkään ratkennut.

    Teksti: Jaani Länsiö